Après six longues années de silence, les cieux du Danemark s’ouvrent enfin pour laisser éclore la folk-pop crépusculaire de The Meaning Of Flowers, sublime cinquième opus de la diva Agnes Obel.

Un retour attendu, forcément, mais qui n’est ni une renaissance ni une rupture esthétique, simplement une œuvre qui s’inscrit dans la continuité d’un univers devenu immédiatement reconnaissable, tout en laissant entrevoir de nouvelles nuances.

L’album s’ouvre avec la ballade au piano de l’éponyme The Meaning Of Flowers, délicate mise en bouche qui installe d’emblée cette atmosphère feutrée chère à la Danoise. Changement de décor avec le single Laymelli, où une pop synthétique, langoureuse et presque métronomique vient accélérer le tempo de ce nouvel essai. Le spleen reprend ensuite ses droits avec le dépouillement magnifique de Gemini et Never Been, avant que les pulsations groovy de Blood So Red n’entraînent l’auditeur vers des contrées plus lumineuses. L’album élargit encore sa palette harmonique avec Deem Me Now, Jenn’s On The Way et Faustian Deal, jusqu’à revenir, sur sa dernière partie, à une forme d’épure presque totale. Seule au piano, la Copenhagoise déroule alors les mélodies automnales de Beyond The Sun, Tangerine et Don’t Look Down, comme un dernier murmure avant le silence.

La voix d’Agnes Obel demeure le principal fil conducteur de cet univers. Fragile en apparence, mais parfaitement maîtrisée, elle glisse au-dessus des compositions avec une sobriété presque hypnotique. La Scandinave ne cherche jamais la performance vocale, préférant les nuances et les respirations qui donnent à ses chansons cette étrange impression d’exister entre deux mondes. Un univers sonore qui puise autant dans le folk nordique que dans la musique de chambre, sans jamais se laisser enfermer dans l’un ou l’autre.

Après six années loin des studios, Agnes Obel aurait pu céder à la tentation du spectaculaire. Avec le brillant The Meaning Of Flowers, elle choisit au contraire le chemin inverse. Celui du dépouillement, de l’intime et de la mélancolie.

(8)

De qui parle-t-on ? :

Chanteuse et musicienne Danoise, active depuis 2009.

De quoi parle-t-on ? :

Fidèle au style d’Agnes Obel, l’album joue sur une subtile alternance entre ballades intimistes au piano et quelques échappées pop, venant éclairer un ensemble profondément mélancolique.  

Rythme :

• Je me suis endormi
• Ne me perturbe pas quand je lis en même temps
• Mes pieds se mettent à bouger
• Je me lève et je danse

La lenteur demeure au cœur de ce nouvel opus.

Accessibilité :

• Plusieurs écoutes sont nécessaires avant d’apprécier la mélodie
• Les refrains entrent directement dans ma tête
• Que des hits taillés pour les stades

Ces mélodies semblent tout droit venues du paradis.

Audience :

• J’ai du succès avec mes goûts musicaux
• Peut-être écouté sans déranger personne
• Tout le monde s’enfuit lorsque je l’écoute
• Tellement bizarre que je fais attention d’être seul pour l’écouter

La popularité de la Danoise ne cesse de grandir.